李滔，中國美術家協會會員、中國民間文藝家協會會員、洛陽市文聯委員、洛陽市民間文藝家協會副主席、洛陽市民間文化遺產搶救工程專家委員會副主任、河洛剪紙研究會會長、河南省藝術教育專家。1988年河南大學美術系畢業，現為洛陽師范學院美術與藝術設計學院副教授。師從著名水墨人物畫家陳鈺銘先生。
2012年線描作品《凝望》入展全國第三屆線描藝術展。（中國美術家協會主辦）
2018年連環畫《老村》入展第五屆全國架上連環畫作品展并獲入會資格獎。（中國美術家協會主辦）
2019年插圖作品《平凡的世界》入展第二屆全國插藝術展并獲入會資格獎、線描作品《遠方》入展第五屆全國線描藝術展并獲入會資格獎。（中國美術家協會主辦）
剪紙作品多次獲國家級金獎、一等獎，多篇學術論文在藝術類核心期刋發表，出版有《李滔剪紙》《豬拱門》等專集。
“寫真”一詞的本意是寫實，是具體的描繪對象。而傳統的中國繪畫更講究寫“意”，隨著西學東漸，中國人知道了寫生、寫實，并積極地實踐于中國繪畫，使得中國畫多了一些逼真的元素，多了一層華麗的外衣。
李滔的繪畫是寫“真”、表“真”的真情表達。
李滔繪畫的“畫法”之真。繪畫是一種文化符號，是通過形色的表現，記錄人們認識事物的一種方式。“共同的認識必須用共同的觀點來表達，個性化的認識就要用個性化的語言來描述。如果個性化的語言又成了共識，這便是文化的發展與藝術的創新”。（陳綬祥《國畫講義》）有人說李滔的繪畫是變形的、夸張的，是追求個性繪畫語言的，我認為李滔的繪畫是一種大樸大真的文化符號。了解李滔的人都知道在他的研究領域里，很多內容是涉及民間藝術的，他非常欣賞民間藝人對藝術的不拘一格、發于內心的藝術表現方法，而他將這種自然的藝術理念作為自己繪畫追求的終極目標。他的繪畫看似草草的幾根線條，貌似隨意的色墨點染，卻能傳達撲面而來的鄉土氣息。
李滔繪畫的“畫意”之真。中國畫非常講究“立意”，判斷一幅作品的優劣，要看是否能將“畫理、畫義、畫趣、畫意”和諧統一。李滔善于描繪西嶺的風俗人情，李滔生于斯，長于斯，這種田園情愫已融入了他的血液。他的畫作著力表現西嶺人日出而作、日落而息的生活狀態，辛勞但又閑適，這種畫意的切入與樸拙的畫法相得益彰，相映成趣。
李滔繪畫的“畫理”之真。繪畫本身就是直指人心的，李滔繪畫在民間藝術的滋養下，沒有華麗的外表，沒有造作的手法，加上他對中國繪畫的深刻理解，拋棄喧囂，追求清雅高標，嚴肅認真地解讀文化藝術，輕松自如地詮釋自己散淡的生活理想，以自己對生活的真誠態度，運用真切的繪畫語言，創造真意的繪畫品格。李滔繪畫追求筆墨情趣，但更注重繪畫的內在情感，他正在用自己樸素的情懷創造玄妙的繪畫境界。
繪畫的目的就是為了傳達文化的共識和發展文化的共識，而情和理是一個永恒的中介，我們用所把握的文化模式來實踐檢驗繪畫的境界。李滔正是以境界為創作之“骨”，以生活為創作之“魂”。筆隨心動，情由心出，唯有真情鑄真魂。李滔正在用自己的方式探索藝術的真諦，讓人期許！
（作者王少宇：洛陽理工學院藝術設計學院辦公室主任，書法家、畫家）
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鄉土派的杰出畫家、藝術家！
多才多藝的李老師